Нам нужны ярлыки ИИ для творческого контента, но не по причинам, о которых вы думаете

В марте в социальных сетях распространилась фотография агрессивно модного Папы Франциска, созданная искусственным интеллектом.

В апреле песня «Heart on My Sleeve» с вокалом, отфильтрованным так, чтобы он звучал как Drake и The Weeknd, приобрела огромную популярность в Интернете.

В мае кинопродюсеры выразили растущий интерес к использованию искусственного интеллекта для создания сценариев, что вызвало тревогу у бастующих сценаристов.

А буквально на прошлой неделе Microsoft призвала правительственные учреждения разработать этикетки, отражающие роль ИИ в литературе, визуальном дизайне и музыке.

Нам нужны ярлыки для контента, созданного ИИ; однако эта потребность выходит за рамки опасений, выраженных руководителями технологических компаний.

Хотя частный сектор в первую очередь заинтересован в дипфейках и нарушении авторских прав, мы считаем, что маркировка контента необходима для защиты творческого сообщества и обеспечения сохранения связей между людьми, которые лежат в основе искусства и развлечений.

Беспокойство по поводу алгоритмов, конкурирующих с человеческим творчеством или даже превосходящих его, не является чем-то новым. В 1950-х годах пионер компьютеров Алан Тьюринг представил тест Тьюринга в качестве основного критерия для оценки способности ИИ генерировать контент, напоминающий человеческие усилия. В ходе теста оценщикам предлагается определить, был ли текст или графическое изображение создан человеком или машиной.

Если голосовой фильтр ИИ убедит вас, что Дрейк спел «Сердце на моем рукаве», то этот ИИ «прошел» тест Тьюринга.

Но что происходит, когда мы не можем сказать, было ли что-то сделано человеком или компьютером?

Оказывается, решающее значение для нашего удовольствия от искусства имеют человеческое сочувствие и общение. Мы смотрим фильмы, слушаем музыку и читаем романы по многим причинам: захватывающая графика, красивые звуки и захватывающие повороты сюжета. Тем не менее, это всего лишь средства для достижения цели — обмена человеческим опытом и воспитания чувства принадлежности к более широкому сообществу.

На протяжении всей истории критики утверждали, что художники устанавливают связь с аудиторией, наполняя свои работы собственными эмоциями и мыслями. Песня о любви находит более глубокий отклик, когда мы верим, что она была написана кем-то, кто испытал любовь.

По мере того, как создание алгоритмов становится все более сложным, а мы сталкиваемся с проблемой различения контента, созданного человеком, и контента, созданного искусственным интеллектом, невидимый человеческий фактор становится первостепенным. Будем ли мы смеяться над шутками или плакать над песнями, написанными ИИ так же, как и песни, написанные человеком? Представьте себе, что вы чувствуете озноб, слушая мелодию, и обнаруживаете, что она была создана цифровым объектом. Как вы отреагируете? Будете ли вы эмоционально связаны с компьютерной программой?

Это быстро расширяющееся море искусства, защищенного Тьюрингом, создаст водоворот неопределенности. В условиях неразберихи некоторые потребители будут искать островки достоверно созданного человеком контента. Мы должны помнить, что программисты-люди, учреждения, данные обучения и присущие им предубеждения всегда присутствуют, даже когда контент в конечном итоге генерируется компьютерной моделью.

К счастью, у нас есть давние традиции стандартизированной маркировки контента, имеющего ценность для потребителей. В США Управление по санитарному надзору за качеством пищевых продуктов и медикаментов использует стандартизированную маркировку для производства органических продуктов питания, а Федеральная торговая комиссия контролирует такие производственные обозначения, как «Сделано в США».

В сфере музыки определенная комбинация регулирующих органов, законодателей и звукозаписывающих компаний могла бы установить стандарты, определяющие отношения между ИИ и людьми в творческом процессе. Все музыкальные и исполняемые материалы создал певец и автор песен? Использовал ли человек ИИ для вдохновения, а затем создал конечный продукт? Или весь продукт был синтезирован искусственным интеллектом?

Хотя искусство, созданное искусственным интеллектом, никуда не денется, и его инновации неизбежно повлияют на рабочие места и доходы, мы не ожидаем, что алгоритмы, устойчивые к Тьюрингу, сделают человеческое производство устаревшим. Мы считаем, что будущий культурный ландшафт, вероятно, будет включать в себя сочетание крупномасштабного создания искусственного интеллекта с «ремесленным» человеческим производством — местными пекарнями искусства и развлечений.